Escuela Audiovisual

viernes, 23 de abril de 2021

FOTONOVELA - SACAMOS LAS FOTOS - TIPS

¿Cómo sacar una buena foto?

11 Consejos para Sacar Buenas Fotos que Siempre me Funcionan

1. Comprueba la Configuración de la Cámara
Éste, más que para hacer mejores fotos, es para no hacerlas peores o no estropearlas completamente. Y es que me ocurre con frecuencia que no reviso cómo tengo la configuración de la cámara, incluso de sesión en sesión.
Por los modos de disparo con los que trabajo, suelo tener controlada la apertura del diafragma y el tiempo de exposición que utilizo en mis fotos, pero hay otros elementos como el ISO, la compensación de la exposición o el modo de medición de la luz que, por no ajustarlos en cada foto, hay veces que olvido revisarlos.
Es bueno que te apliques una disciplina de revisión de los controles de la cámara para minimizar el número de problemas debidos a una incorrecta configuración a la hora de hacer las fotos.
2. Vigila el Fondo
Cuando hago fotos, muchas veces me centro en el elemento principal de la foto y olvido comprobar si en el fondo de mi fotografía aparece algún elemento indeseado. Estoy tan centrado en sacar lo que quiero que olvido todo lo demás.
Mi cerebro aisla el detalle principal del resto de elementos dentro del encuadre en el momento de hacer las fotos, pero cuando reviso el trabajo en el ordenador me doy cuenta del error: en muchas fotos aparecen elementos que, lejos de resultar interesantes, se convierten en molestos elementos de distracción que arruinan el trabajo.
Por eso, es una buena práctica el comprobar bien el fondo más allá del centro de interés de la foto para asegurarte de que no sale nada que no deba salir en la foto.
3. Rellena el Encuadre
Este es uno de los principales problemas de quién se inicia en fotografía. Queremos sacar demasiadas cosas en nuestras fotos, y al final sacamos tanto que no se ve nada.
Muchos expertos dicen que una fotografía debería tener un único centro de interés. Si al mirar una foto no puedes identificar claramente cual es el centro de interés, probablemente la foto sea mejorable.
Por ello, si dudas entre incluir o no algo en una foto, la mayoría de las veces lo mejor será no incluirlo. Y para hacerlo, puedes acercarte más a lo que realmente quieres fotografiar, bien tu mismo o usando el zoom.
4. Elige el Objetivo para la Ocasión
Si en tu equipo fotográfico cuentas con varios objetivos probablemente se te presente este problema alguna vez. Los objetivos, en función de sus características, suelen estar pensados para cubrir una temática o una serie de ellas.
Hay objetivos especialmente aconsejables para retratos, otros para paisajes, otros para macro... Cada uno tiene unas características que lo hacen muy bueno para esa temática pero puede que no tanto para otras, como pueden ser su focal o apertura.
Aunque no tiene por qué ser una regla inamovible, si usas un objetivo para lo que está pensado probablemente te de mayores satisfacciones.
5. Los Elementos Interesantes Pueden Hacer tus Fotos Interesantes
Seguro que te ha pasado muchas veces que vas con tu cámara y no hay nada que te anime a hacer una foto, y otras en las que de repente ves algo y desearías llevar tu cámara encima para poder retratarlo.
Sin duda, hay situaciones y elementos que merecen ser fotografiados. Con el tiempo sabrás reconocerlos y fotografiarlos. Y seguro que se convertirán en potentes imanes de atracción en tus fotos.
6. Entiende la Luz
Todo en fotografía es luz. El tamaño de la fuente de luz, su ángulo, cómo incide en la escena, son elementos que determinan completamente el aspecto final de tu foto.
¿Alguna vez has probado a hacer fotos en una misma ubicación y has visto cómo varía el resultado en función de la hora del día o la meteorología?
Un mismo escenario al aire libre a distintas horas del día puede adquirir aspectos completamente diferentes y unos ser mucho más interesantes que otros, y lo mismo ocurre con la iluminación artificial. Entender los principios básicos de la luz te ayudarán a elegir mejor el momento para hacer las mejores fotos.
7. Consigue Sensación de Profundidad
Vivimos en un mundo tridimensional que reducimos a dos dimensiones en el momento que hacemos una foto.
Pero disponemos de elementos que nos pueden ayudar a trasladar esa sensación de profundidad en nuestras fotos y devolverle la información de esa tercera dimensión.
La perspectiva, el uso de elementos en primer plano y las líneas dentro de nuestra composición son elementos de mucha ayuda a la hora de conseguir esa sensación de profundidad.
8. Prueba Distintos Puntos de Vista
Estamos acostumbrados a hacer fotos siempre en la misma posición: de pie, con la cámara apuntando hacia delante, formando un plano paralelo al suelo, tal y como vemos el mundo.
¿Te has parado alguna vez a probar a cambiar el punto de vista? Hacer fotos mirando hacia arriba o hacia abajo, desde puntos elevados o desde el suelo, pueden dar una nueva perspectiva a tus fotos más interesante que desde la posición convencional.
9. Prueba Distintas Ubicaciones
Hay veces que llegas a un sitio o ves algo que quieres fotografiar y sin más, preparas tu cámara y te pones a hacer fotos. No hay nada de malo en ello, pero puede que te estés dejando mejores encuadres por no analizar la escena y tu entorno.
Muchas veces lo que hago cuando llego a un sitio que quiero fotografiar es darme una vuelta buscando distintas ubicaciones para ver desde cual de ellas cuento con una mejor visión de lo que quiero retratar en mis fotos.
10. Cuida la Composición
La composición es ese conjunto de prácticas y reglas que hacen que una foto funcione y otra no. Puede parecer mágico, pero desde tiempos inmemoriales se vienen aplicando en otras disciplinas del arte. Sencillamente funcionan.
Si nunca te has interesado por la composición fotográfica, es un buen momento para hacerlo. Descubrirás la existencia de reglas básicas que también podrás saltarte y que sin duda te ayudarán a mejorar tus fotos.
11. Cuenta una Historia
Haz el ejercicio de mirar la portada de un periódico y fíjate en la foto principal. ¿Es adecuada para la noticia que acompaña? ¿Te transmite información?
Cuando haces una foto tienes la oportunidad de contar una historia con ella. Piensa qué representa, piensa cuales son sus características más notables, y de qué forma puedes potenciarlas en tu fotografía para subrayar el mensaje.

7mos CAMPAÑAS DE BIEN PUBLICO

Seguimos adelante!!!

Estamos trabajando en classroom el proyecto de Campañas de bien público!!!!

jueves, 8 de abril de 2021

Buenaaas!!!
Espero estén muy bien...

En sus aulas virtuales, les deje varios materiales, hoy vamos a ver uno sobre tipología del plano... Espero lo hayan podido recorrer...

Todos los documentos nos ayudan y nos sirven para la tarea que tenemos que realizar...

Hoy vamos a trabajar este tema, les comparto estos videos:

viernes, 26 de marzo de 2021

Para los 7mos MEMORIA AUDIOVISUAL

A 45 años del golpe de Estado ocurrido el 24 de marzo de 1976, nos permitimos una nueva oportunidad para reflexionar sobre el pasado argentino reciente y también sobre nuestro presente y futuro.

Materiales para profundizar

Actividad 1: trabajamos sobre todos estos materiales, reflexionamos sobre las publicidades y propagandas de la época... Diferenciamos publicidad de propaganda.
CARTELES DE LA MEMORIA
Actividad 2: intervenir carteles (arte callejero)
Vamos a intervenir los carteles, volcando en los mismos las reflexiones que producimos luego de haber trabajado los materiales.
CARTELES DE LA MEMORIA GALERIA (materiales para descargar e intervenir) ACTIVIDAD 2

Para los sextos... seguimos trabajando

Hoy vamos a trabajar jugando…con el ENCUADRE

Actividades con la imagen... comenzamos a recortar la realidad… encuadrar
El objetivo de esta actividad es comenzar a recortar de la totalidad de lo que se ve, una parte significativa. Vamos a aplicar el concepto de ENCUADRE. Este recorte, es el que podrá convertirse en la fotografía.

“…Las fotos primero se sacan con los ojos para luego, mediante la cámara, inmortalizarlas en papel (o en un archivo digital). La diferencia está en que la visión no tiene límites establecidos mientras las cámaras fotográficas sí y esos límites, conocidos como bordes, serán el marco de todas las fotografías…”
“La forma en que utilices dicho limite a la hora de encuadrar (componer) tus fotografías pueden hacer que cambie las sensaciones que tus fotos trasmiten…”
“El encuadre, en fotografía, se refiere a la porción de la escena que como fotógrafo, utilizaras para tus fotografías. Es decir, que proporción de la escena vas a capturar en una fotografía. Imagínate al encuadre como el escenario en donde transcurren tus fotos.
El encuadre es un elemento fundamental a la hora de construir las fotografías ya que, los bordes de la foto, que casi siempre son rectangulares, ejercen una gran influencia en el contenido de la misma y en los mensajes y sensaciones que transmiten.
La forma en que utilices los bordes del encuadre para distribuir los elementos (componer) dentro de este, darán fuerza o no a tus fotografías….”

EJERCITAMOS
1. Tomamos un papel, preferentemente, un rectángulo de cartulina, si es negra ¡mejor!, de aproximadamente 20x17cm, realizamos un agujero rectangular de 2x1.5cm. en el centro.
2. Vamos a observar la realidad a través de una mirilla (la pequeña ventanita que hicimos).
3. Vamos a seleccionar algo de lo que nos rodea que nos llame la atención. Te propongo que te dirijas hacia alguna ventana, y selecciones ahí un recorte de la realidad…
4. Luego, vamos a bocetar el encuadre seleccionado. Dibujamos en una hoja, nuestro recorte, nuestro encuadre. Te propongo que lo hagas en un espacio de 10x15cm en la carpeta.Tenemos nuestro primer encuadre!!!